Strutturare il Processo Creativo per un’Efficace Generazione di Idee

Risorse

Le aziende nascono e crescono grazie alle idee innovative. Un imprenditore riconosce un’opportunità nel mercato, una nicchia poco sfruttata o un problema da risolvere per gli utenti, sviluppa un’idea e, con impegno, capitale e marketing efficace, può trasformare una startup in un’azienda solida e redditizia. Pensiamo al caso del fast food McDonald’s: Ray Croc notò che il ristorante di hamburger di Richard e Maurice McDonald era nettamente più efficiente rispetto ad altri nel settore e trasformò quell’intuizione in un concetto di franchising. Coca-Cola, invece, si è affermata come leader globale nel settore delle bevande analcoliche grazie a strategie di marketing di successo.

Ma cosa possono fare le aziende già affermate per innovare negli spazi in cui operano? È realistico aspettarsi che l’ispirazione colpisca due volte? Ovviamente no. I responsabili marketing e gli sviluppatori di prodotto di aziende come Pepsi e Nike non si siedono ad aspettare l’ispirazione; piuttosto, implementano sistemi per la generazione di idee.

Proprio come il processo di design thinking, un processo di creazione di idee fornisce sistemi e processi strutturati per sviluppare soluzioni pertinenti a nuovi problemi. Questi processi agevolano individui e team nella produzione, sviluppo e condivisione di idee innovative per i progetti.

Adottare e adattare un framework per la creazione di idee, da una prospettiva aziendale, può anche migliorare il coinvolgimento dei dipendenti. L’uso efficace della creatività è fondamentale per massimizzare l’inventiva delle persone che lavorano e rappresentano l’azienda.

Quali sono le 4 fasi del processo creativo?

Nel libro The Art of Thought di Graham Wallas, psicologo teorico delle scienze politiche e delle relazioni internazionali nonché cofondatore della London School of Economics (LSE), vengono delineate le 4 fasi essenziali del processo creativo:

Fase 1: Ricerca e preparazione

Il processo creativo inizia con la preparazione, che consiste in una ricerca approfondita di informazioni e risorse intellettuali. In questa fase, si individua il tema della propria creazione e si cerca ispirazione ovunque.

Durante questa fase, si pianifica il contenuto, il formato o la modalità con cui si intende realizzare il progetto. È un processo sia interno, attraverso brainstorming, sia esterno, raccogliendo dati e competenze necessarie.

Ad esempio, se utilizzi la gamification per la formazione dei dipendenti, dove si applicano elementi di gioco per migliorare l’engagement, il primo passo è definire cosa vuoi che i tuoi dipendenti acquisiscano dall’esperienza di apprendimento. Qual è l’ispirazione per la formazione? Cosa dovrebbero imparare e sviluppare? Anche se le piattaforme di creazione giochi con servizi aggiuntivi di agenzia semplificano la creazione di giochi, il contenuto e la narrazione capaci di renderli efficaci devono essere pianificati con cura. Libri, podcast, letteratura e altri materiali di formazione gamificata dovrebbero essere esaminati per garantire l’efficacia nella gamification dei processi HR.

Fase 2: Incubazione

Qui, le idee e le informazioni raccolte nella prima fase fermentano nella mente. Il progetto prende forma nella tua immaginazione e si creano nuove connessioni. È essenziale allontanarsi per dare libera espressione all’immaginazione. L’obiettivo è lasciare emergere idee nuove per migliorare il progetto.

Famosamente, Stephen King ha affermato di non scrivere mai le sue idee, sostenendo che se fossero state buone, sarebbero rimaste nella sua mente. Anche se si dubita che abbia seguito il consiglio di Wallas, è indubbiamente un esempio di come la fase di incubazione possa essere utilizzata da un creativo di successo.

Fase 3: Illuminazione

Dopo il periodo di incubazione viene l’illuminazione. Si spera di aver individuato l’idea o soluzione migliore per il progetto. Ora è il momento di mettere in pratica quanto raccolto durante la preparazione per realizzare il progetto.

In questa fase, pazienza e perseveranza sono fondamentali, poiché ciò che immaginavi potrebbe non funzionare come previsto e potrebbe essere necessario rivedere diversi punti. Prima delle decisioni finali, il test delle idee è cruciale, il che ci porta all’ultima fase del processo creativo.

Fase 4: Verifica

La fase di verifica consiste nella valutazione e critica dei risultati. Funziona? La soluzione è solida? Ha senso per il pubblico target? Qui è fondamentale l’uso delle capacità di pensiero critico e giudizio per perfezionare la creazione e allinearla agli obiettivi reali.

In questo momento, ricevere critiche costruttive da diverse fonti è utile. È essenziale essere aperti e flessibili per migliorare il lavoro, anche se ciò comporta un ritorno alle fasi precedenti per migliorare l’idea.

Una soft skill utile è avere una mentalità orientata alla crescita. Quando si crea qualcosa di nuovo, si tende a rimanere ancorati all’idea che sia perfetta, ma accogliere feedback, sia positivo che negativo, in buona fede, è parte integrante del miglioramento del progetto. Alla fine, è parte del processo creativo. Pochi grandi romanzi giungono sugli scaffali senza cicli di revisioni, e nessuno dei migliori film arriva sul grande schermo senza giorni di montaggio.

Le diverse tecniche di creatività

Ci sono molte tecniche per stimolare l’ideazione e promuovere la nascita di nuove idee in azienda. Ecco le più comuni:

1. Brainstorming

Questa tecnica è la più popolare e diffusa. Si tratta di riunire i membri del team per esprimere le idee, senza critiche o giudizi. Questo permette di avere una visione d’insieme del lavoro e discutere varie soluzioni.

Affinché il brainstorming sia efficace, i partecipanti devono lasciarsi ispirare dalle idee degli altri per affinare e migliorare i suggerimenti. È un lavoro collettivo, non una competizione. Può assumere la forma di elenchi puntati o mappe mentali (diagrammi a bolle), strumenti visivi per stimolare la creatività, o alberi di idee dove:

• Il soggetto o tema centrale è al centro
• Le idee correlate formano rami e sottorami legati al soggetto

Mappare le idee aiuta a comprendere la loro rilevanza rispetto al progetto.

2. Gamestorming

La gamification migliora l’impegno individuale attraverso elementi di gioco durante attività lavorative. Essa promuove legami sociali e unisce i dipendenti, rinforzando il senso di appartenenza e creando un ambiente lavorativo positivo che favorisce la nascita di idee.

Il gamestorming comprende diverse tecniche di problem-solving presentate sotto forma di giochi stimolanti. Fra le tecniche principali c’è l’“anti-problema”, che consiste nel rovesciare il problema cercando soluzioni per un “anti-problema”, offrendo una nuova prospettiva. Quando ci si blocca sul problema reale, osservare le soluzioni per il problema opposto può dare nuove idee, alcune delle quali potranno essere ricombinate per affrontare il problema concreto.

3. La tempesta di schizzi

Questa tecnica si basa sul disegno di schizzi per risolvere un problema. Le rappresentazioni visive stimolano l’immaginazione più delle parole e risultano utili soprattutto nei problemi di design di prodotto o grafico. Ad esempio, se una pagina web e-commerce ha un basso tasso di conversione, dato che è un mezzo visivo, ora che il copy e la codifica funzionano correttamente, può essere utile organizzare una tempesta di schizzi per ridisegnarla.

Nonostante ci siano vari modi per generare idee, usare disegni per comunicare concetti e soluzioni è estremamente efficace. Inoltre, un disegno permette di comunicare un concetto che non si riesce a esprimere a parole, ideale per chi è meno vocale o preferisce un approccio più tecnico o visivo al lavoro.

Adatta il processo creativo alla tua azienda e settore

Le 4 fasi del processo creativo non seguono sempre un ordine preciso e non devono necessariamente essere eseguite alla lettera. Il processo creativo è unico per ognuno e talvolta può risultare disordinato. Mentre una tecnica può funzionare benissimo per una persona, potrebbe non essere efficace per un’altra. Allo stesso modo, alcune tecniche possono risultare utilissime in certi settori, ma poco in altri.

Il modello di Wallas, pur con i suoi limiti, può comunque fungere da guida nel tuo percorso creativo, indicando una direzione se non una destinazione finale. Può anche aiutarti a monitorare il progresso del progetto. Quando il processo sembra sfuggire al controllo, ritornare a questo framework può aiutare il team a rifocalizzarsi sugli obiettivi.

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